山东非遗剧种：坚守传统，多元发展焕新颜，非遗剧种遇挑战，山东破局展生机

本文聚焦山东非遗剧种，阐述了非遗剧种在现代社会面临的挑战，同时着重介绍了山东在非遗剧种的剧目唱腔、人才培养、创新发展等方面所采取的有效措施和取得的显著成果，展现了山东非遗剧种在新时代的传承与创新活力。

在中国这片幅员辽阔且历史悠久的大地上，非遗剧种宛如镶嵌在文化星河中的璀璨明珠，它们沉淀着中华民族千年来的文化记忆，承载着深厚的民族精神。在漫长的历史长河中，这些剧种历经岁月的风风雨雨，却始终散发着独特而迷人的光彩。从黄土高坡上那粗犷豪放的秦腔，到江南水乡中婉转细腻的昆曲；从中原大地气势磅礴的豫剧，到西南边陲灵动活泼的傣剧，每一个剧种都拥有其独一无二的魅力，它们有的高亢激昂，如奔腾的骏马；有的婉转悠扬，似潺潺的溪流；有的古朴典雅，像古老的书卷；有的灵动活泼，若跳跃的精灵。这些风格迥异的剧种，以丰富多样的表现形式，生动地展现了中华民族博大精深的文化多样性和无与伦比的创造力。

然而，在现代社会飞速发展的浪潮冲击下，非遗剧种正遭遇着前所未有的严峻挑战。随着科技的日新月异和娱乐方式的日益多元化，非遗剧种的观众群体不断萎缩，专业的传承人也越来越稀缺。许多剧种面临着后继无人、濒临失传的艰难困境。但值得庆幸的是，我们也看到了新的希望和机遇。在国家对传统文化保护给予高度重视的大背景下，在社会各界对非遗传承纷纷投以关注与支持的良好氛围中，非遗剧种正以崭新的姿态重新融入当下的生活。就拿拥有33项国家级非物质文化遗产剧目的山东省来说，它坚持在守正的基础上不断创新，让非遗剧种奏响了时代的新旋律。

剧目唱腔：赓续传统 弦歌不辍

非遗剧种能够在新时代依旧保持生机与活力，实现持续繁荣发展，关键在于其剧目和唱腔始终坚守传统，牢牢保留着核心的美学特征。

2019年，济南市吕剧院光荣地成为国家级非遗项目保护单位。自1951年建院以来，该剧院就致力于挖掘、整理和复排传统经典剧目，像《逼婚记》《龙凤面》《桃李梅》等，并且多次在国家、省市级的比赛中斩获大奖。其中，《逼婚记》充分发扬了旧本《温凉盏》题材的乡土性和人物的传奇性，大量保留了方言俗语，创造出许多让观众难以忘怀的“金句”。同时，该剧在演唱方式上继承和发扬了吕剧“中正平和”的美学特点，演员无论是表达欢喜还是悲伤的情感，都能做到有节制，既不会声嘶力竭地呐喊，也不会矫揉造作地表演，充分折射出山东人“温柔敦厚”的性格特质。这部剧自1959年首演以来，被京剧、豫剧、秦腔、评剧等众多剧种移植借鉴，历经六十余年依然经久不衰。

国家级非遗项目山东梆子代表性传承人杜玉珍认为：“山东梆子要与时代接轨，就必须在传承的基础上进行创新。即便创新会带来一些变化，但因为有传承的基因在，也不会偏离根本。”例如新编历史剧《运河老店》，它继承了山东梆子的民间题材和乡土特色，以小人物的视角来展现时代的变迁。该剧讲述了清朝末年“东家夫人”孔月娇在丈夫去世后，勇敢打破女子不得经商的封建束缚，让家族生意走向世界的故事。杜玉珍在剧中饰演孔月娇，她结合角色的性格特点，遵循传统戏曲情感表达注重细节的原则，坚持“放中有收、收中有放”的山东梆子传统唱腔规律，完美诠释了“舍命梆子腔”高昂激越又悠扬婉转的声乐特色。

人才培养：薪火相传 星耀梨园

戏曲是中华优秀传统文化中的瑰宝。对于作为非物质文化遗产的戏曲来说，保护传承的核心在于传承人，而繁荣发展戏曲事业的关键同样是人。

近年来，山东省相继出台了《山东省非物质文化遗产条例》等多项配套政策，安排了专项财政资金，加大了对传统戏曲人才培养、剧目创作、非遗传承、院团建设等方面的保障力度。比如积极开展国家级非遗剧种代表性传承人抢救记录工程，组织推进地方戏曲经典剧目“音配像”工程，对传承人的代表作品进行挖掘、整理，并进行数字化记录和存储。在人才培养方面，山东省陆续推出了“山东戏曲青年名家”“山东省戏曲名家工作室”“山东省舞台艺术青年人才创作扶持计划”等项目，为青年演员提供了更多的展示机会和演出资源，培养出了一批极具才华和潜力的青年艺术家。

进入新时代以来，在政府的大力扶持和文艺工作者的不懈努力下，山东非遗剧种逐渐形成了师徒传授与学校培育相辅相成的人才培养模式。据不完全统计，临沂大学、山东女子学院等大专院校陆续开设了戏曲专业，成立了戏曲传承和保护机构，将非遗剧种纳入音乐教学之中。其中，临沂大学开设了柳琴戏专业课程，并邀请非物质文化遗产代表性传承人王传玲、徐宝琴、刘桂红等亲自授课，还成立了社团和名家工作坊。

创新发展：科技添彩 多元传播

随着科技的不断进步，数字技术为传统戏曲艺术带来了新的发展机遇，它拓展了戏曲艺术的内涵和外延，极大地丰富了戏曲的舞台表现形式。

2023年中国小剧场戏曲展演剧目之一的现代五音戏《长生》，改编自《聊斋志异》中的《水莽草》，讲述了水莽鬼三娘放弃轮回机会，与同窗祝生相伴，阻止水莽鬼祸害人间的故事。该剧巧妙地将数字技术与舞美设计相结合。例如，在三娘和祝生出场时，利用先进的全息图片和动态视频技术，打造出一个如梦似幻的场景，不仅具有强烈的视觉冲击力，还进一步拓展和凸显了戏曲虚拟、写意的传神意境。同时，该剧在表现手法上大胆创新，选用了“小剧场”这一新兴的演出形式。在数字化技术的加持下，这部五音戏作品让观众沉浸式体验了一场视听盛宴，受到了年轻人的高度认可。

除了在现场演出中应用数字化技术外，山东非遗剧种还借助广播、影视、动漫、互联网等多种传播媒介，积极探索多元化的传播方式。比如《幸福公寓的笑声》《考丈人》等吕剧电影，以及山东梆子电影《跑旱船》等。如今，拍电影已成为山东非遗剧种传播的一大亮点，山东戏曲电影无论是在影片数量还是放映总场次等方面，都位居全国前列。《枣乡喜事》是国内首部以渔鼓戏为表现形式的戏曲电影。它通过两对农村青年一波三折、状况百出的喜事，折射出鲁西北乡村改革开放四十年的巨大变化。在保持传统戏曲渔鼓戏精髓的前提下，电影创造性地加入了现代乐队演奏，既缓解了大段唱段时场面的沉闷，又突出了渔鼓戏诙谐幽默的特征，更符合青年观众的口味。该剧获得了多个全国性奖项，是非遗剧种在新时代传播和发展的成功范例。

非遗剧种是中华优秀传统文化的瑰宝，它们蕴含着人民的智慧、情感以及丰富多彩的生活百态。相信通过各方的共同努力，非遗剧种能够在当今社会持续焕发出新的时代活力。

本文围绕山东非遗剧种展开，先指出非遗剧种在现代社会面临的挑战，接着重点阐述山东在剧目唱腔上坚守传统、人才培养上多措并举、创新发展上借助科技多元传播等方面的举措和成果，展现了山东非遗剧种传承与创新的良好态势，表达了对非遗剧种在新时代持续发展的信心。